Obra de Onetti emerge de su amor a la vida

La obra de Juan Carlos Onetti emerge de “su amor por la vida”, que le permitió escribir de forma “elocuente” y “eficaz”, y “llegar a lo más inherente del ser humano”, sostiene la periodista uruguaya Esther Gilio, quien mantuvo una estrecha amistad con el escritor y lo entrevistó durante casi treinta años.
Onetti, de quien el pasado miércoles se cumplió el centenario de su nacimiento, no habría podido hacer literatura “si la vida le hubiese pasado por el costado”, opina Gilio en una entrevista.
De hecho, “no tenía el menor respeto por la muerte”, pues “para él era una injusticia muy grave”, explica la escritora y periodista, quien participa activamente en las actividades del “Año Onetti” inaugurado el pasado mes de mayo para rendir homenaje al autor de “La vida breve” (1950).
“Si Dios existiera, que creo que para él no existía, habría cometido una gran injusticia dándole la vida al hombre para luego quitársela”, afirma Gilio, quien recopiló sus diálogos con el novelista en el libro “Estás acá para creerme. Mis entrevistas con Onetti”, reeditado en Uruguay en el marco del centenario.
Para la periodista y escritora, Onetti (Montevideo, 1909 – Madrid, 1994) “es, tal vez, el único novelista uruguayo”, cuyo virtuosismo radica en llegar “a las profundidades del ser humano, a lo más íntimo, a lo más sustancial”, de una manera “directa”, “sin rebuscamientos”.
“No había nada en la vida que él cambiase por escribir”, asegura Gilio, quien hace mención en su libro al platónico “romance de dos días” que vivió en Montevideo con el escritor uruguayo cuando ella tenía 17 años y él 33, y ya había publicado su primera novela, “El pozo” (1939).
Según la periodista, las relaciones de Onetti con las mujeres “lo acercaban al sexo femenino”, que él encontraba cargado de “misterio”.
“Yo le decía: ‘Te crees que todas las mujeres somos seres misteriosos, y somos unas idiotas, igual que vos, igual que los hombres’. Y él se reía”, rememora Gilio.
A su juicio, el amor dio “alimento” a la literatura de Onetti, cuya cuarta mujer, Dorothea Muhr (con quien estuvo casado desde 1945 hasta su muerte en Madrid) llegó a ser una de esas “muchachas sin edad” por las que dijo sentirse atraído.
Gilio también menciona el romance que vivió con la poetisa uruguaya recientemente fallecida Idea Vilariño, “una de las mujeres que más le importó”, junto a “su propia esposa (Dolly) y otra mujer (de quien no quiso dar su nombre) que vive todavía en Uruguay”.
Según la periodista, “el amor fue muy importante” para Onetti, cuya postura de “indiferencia” consistió en “colocarse en un lugar irónico para hablar de la vida”.
Al contrario de los poetas, que “derraman ríos de sangre, él quería apartarse de esa actitud tan reverente con la vida, pero en el fondo la tenía”, afirma la periodista.
“Amaba a sus amigos, a sus mujeres, a sus perros; incluso a alguna periodista también”, dice Gilio con una sonrisa pícara.
Tras entrevistar a Onetti en sucesivas ocasiones entre 1965 y 1994, tanto en su domicilio en Montevideo como en su piso en la Avenida de América de Madrid -donde se exilió tras la instauración de la dictadura en Uruguay y que nunca abandonó-, lo describe como un hombre “irónico” y “muy pesimista”.
También sincero, pues “si le estabas entrevistando y pensaba que la pregunta que le hacías era una estupidez, te lo decía. Era de una gran autenticidad”.
Una actitud que le llevó a mostrar “un gran desprecio por la bambolla, por ser elogiado”, apostilla la periodista.
Para Gilio, el novelista uruguayo nunca podrá convertirse en un autor de masas al margen de obras como “El Pozo” o “Jacob y el otro”, que sí lo acercan al gran público.
“A Onetti le pasa en Uruguay como a Jorge Luis Borges en Argentina, todo el mundo habla de Onetti pero poca gente lo lee”, sentencia.
El Universal

Mexicana Margit Frenk gana premio Menéndez Pelayo en España

La académica y filóloga mexicana Margit Frenk ganó este lunes el XXIII Premio Internacional Menéndez Pelayo, por sus investigaciones sobre la lírica popular hispánica, indicó la Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP).
El galardón, dotado con 48 mil euros, lo entrega la UIMP, que lleva el nombre del historiador y filólogo de Santander (norte de España), Marcelino Menéndez Pelayo.
Frenk se impuso a otros 28 candidatos por su “magnífica” labor investigadora y sus “importantísimos” trabajos sobre la lírica popular española, los cancioneros y los romanceros, indicó la universidad en un comunicado.
Margit Frenk es miembro de la Academia Mexicana de la Lengua y miembro correspondiente de la Real Academia Española.
Está considerada como “la máxima conocedora de la lírica popular hispánica” por sus aportaciones al estudio de las jarchas, los cancioneros de los siglos XVI y XVII, villancicos y romances, según la UIMP.
La escritora brasileña Nélida Piñón, el escritor uruguayo Mario Benedetti y el poeta mexicano y Premio Nobel de Literatura Octavio Paz recibieron el premio en anteriores ediciones.
La Jornada

Benedetti continúa en sus seres queridos: Galeano

El escritor uruguayo Eduardo Galeano dijo ayer en Montevideo que Mario Benedetti, que falleció este domingo a los 88 años de edad y a quien le unía una gran amistad, era un poeta “lleno de gentes”.
Galeano quiso condensar su visión de Benedetti de la siguiente manera: “Este poeta estaba lleno de gentes. Y ahora continúa en todos sus muchos queridos querientes” .
Autor del célebre libro Las venas abiertas de América Latina, Galeano insistió en no querer “palabrear” el dolor y preferir expresarlo a través del “silencio”.
“Los amigos lo llevamos dentro” , se limitó a añadir el escritor, quien al ser preguntado ayer por los medios locales también manifestó: “¿Qué puedo decir? El dolor se dice callando” .
Además de estar unidos por lazos afectivos, a Benedetti y Galeano les vincula el hecho de haber sido durante años dos de los principales referentes de la cultura de izquierdas latinoamericana.
Galeano confirmó que acudirá mañana al Panteón Nacional, donde será enterrado Benedetti.
El autor de La Tregua había sido ingresado el pasado 24 de abril en el Sanatorio Impasa de Montevideo a causa de una enfermedad intestinal crónica.
Tras responder satisfactoriamente al tratamiento, fue dado de alta el pasado 6 de mayo, pero su salud continuaba en estado delicado.
Autor de más de ochenta libros de poesía, novelas, cuentos y ensayos, así como de guiones de cine, fue galardonado con el Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana (1999) , el Premio Iberoamericano José Martí (2001) y el Premio Internacional Menéndez Pelayo (2005) , entre otros.
Su última obra publicada, el poemario Testigo de uno mismo, fue presentada en agosto del año pasado.
El Universal

SEP felicita a José Emilio por premio Reina Sofía

Alonso Lujambio, secretario de Educación Pública, felicitó al escritor, poeta y ensayista mexicano José Emilio Pacheco, quien fue distinguido con el Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana, que otorga la Universidad de Salamanca, España.
“Por primera vez, un mexicano recibe esta distinción que expresa la vitalidad de las letras de nuestro país en el acervo Iberoamericano”, destacó el titular de Educación.
La SEP informó –en un comunicado– que es un honor para las letras mexicanas y para México que un escritor de la talla de Pacheco se integre a la lista de las personalidades literarias que por su creatividad han obtenido ese galardón.
En esa lista de escritores latinoamericanos que han sido merecedores de ese premio destacan el escritor uruguayo Mario Benedetti y el colombiano Álvaro Mutis.
José Emilio Pacheco (ciudad de México 1939) ha sido galardonado también con los premios Alfonso Reyes; Nacional de Poesía; Nacional de Periodismo Literario; Xavier Villaurrutia; Nacional de Lingüística y Literatura; García Lorca; Octavio Paz, Pablo Neruda y Ramón López Velarde, entre otros.
Entre su acervo literario se encuentran: “Las Batallas en el Desierto, No me preguntes cómo pasa el tiempo, Islas a la deriva, Alta traición y El Silencio de la Luna”.
El “Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana” reconoce el conjunto de la obra de un autor vivo como una aportación literaria relevante al patrimonio cultural común de Iberoamérica.
El Universal

Pide Saramago leer poesía de Benedetti para que mejore su salud

Los admiradores del escritor uruguayo Mario Benedetti deben leer sus poemas para mandarle un mensaje de cariño y que se recupere en su natal Montevideo, en uno de cuyos hospitales se encuentra internado desde el 24 del mes pasado, señaló en su blog el portugués José Saramago, Nobel de literatura.
En el blog de la Fundación del escritor lusitano, El cuaderno de Saramago, dice: “El susto fue terrible” para comentar cómo se sintió al enterarse de la gravedad de Benedetti.
“Ángel González (poeta, catedrático y ensayista español, 1922-2008) se nos fue sin aviso en una fría madrugada de enero. Que ahora Benedetti estuviera en peligro allá en su distante Montevideo” era algo que el autor no se resignaba a aceptar; “mucho más cuando no sabía qué hacer desde aquí”, agrega.
Su esposa, Pilar del Río, propuso que, en virtud de que se trata de un gran poeta, “nada mejor que arranquemos sus poemas de la inmovilidad de la página y hagamos con ellos una nube de palabras, de sonidos, de música, que atraviesen el Atlántico (las palabras, los sonidos, la música de Benedetti)”.
“Y se detenga como una orquesta protectora -aduce-, delante de la ventana que está prohibido abrir, acunándole el sueño y haciéndolo sonreír al despertar”.
Saramago quiere que los ciudadanos del mundo hagan su contribución personal “juntando poemas de Benedetti a los poemas de Benedetti” para así, aunque “a los médicos algo se les debe”, los ciudadanos “también hemos tenido parte en el trabajo. Benedetti está mejor. Leamos entonces un poema suyo”, finaliza el Nobel, quien ha creado así en su blog “una cadena de poesía por Benedetti”.
Noticias procedentes de Montevideo, Uruguay, indican que la salud de Benedetti está evolucionando favorablemente, pero aún no existen condiciones para que se le permita salir del hospital.
En el parte médico oficial distribuido, los doctores de Benedetti explicaron que su paciente se encuentra en mejores condiciones de las que presentó el pasado 24 de abril, cuando fue ingresado con una patología digestiva crónica.
Agregaron que el autor de La tregua se encuentra lúcido y estable y ya no requiere de asistencia para alimentarse, como ocurrió en los primeros días de ser internado.
También reiteraron que gracias a la evolución positiva que registró el escritor, se le pudo transferir de la Unidad de Cuidados Críticos a una sala común, además de que ya puede levantarse ocasionalmente de la cama.
El estado de salud de Benedetti, de 88 años, causa preocupación a nivel mundial porque es uno de los autores latinoamericanos más queridos y admirados, y uno de los pocos que ha podido trascender generaciones.
Nacido el 14 de septiembre de 1920, el escritor comenzó su acercamiento formal a las letras a los 25 años, cuando se sumó al equipo del semanario Marcha, en donde permaneció casi tres décadas y ocupó el cargo de director literario.
En 1946, la publicación del libro de poemas La víspera indeleble marcó el inicio de una carrera prolífica para un escritor latinoamericano que lo mismo se aventuró en cuentos cortos y crónicas, que en novelas, ensayos y obras de teatro.
Benedetti comenzó a ser reconocido en 1956 con la edición de Poemas de oficina, pero alcanzó la consolidación definitiva cuatro años más tarde con La tregua, la historia de amor de Martín Santomé y Laura Avellaneda, que cautivó a Latinoamérica primero, y luego al mundo.
La Jornada

Fundamos un género, usted con su ejemplo y yo con Las venas abiertas…: Galeano a Drácula

El hecho de “que una cosa se venda o no se venda no tiene mucho que ver con el contenido”, dijo en Montevideo el escritor uruguayo Eduardo Galeano en sus primeros comentarios públicos respecto del explosivo éxito comercial de su libro “Las venas abiertas dee América Latina”.
“No creo que la mejor escritora de la lengua española sea Corín Tellado, que es la que figura en primer lugar, por encima de Cervantes” comentó Galeano, este jueves por la noche, durante un acto en la Facultad de Ciencias Económicas de la estatal Universidad de la República.
Fue la primera referencia pública del laureado escritor y periodista uruguayo desde que el presidente de Venezuela, Hugo Chávez, le obsequíó a su par de Estados Unidos, Barack Obama, un ejemplar de “Las venas abiertas…”, el 18 de abril pasado, en la Cumbre de las Américas, realizada en Trinidad y Tobago.
“A veces, hay novelerías” minimizó Galeano y resaltó el “gesto generosísimo de (Hugo) Chávez, que ha hecho que el libro se dispare” en ventas, en todo el mundo.
Recordó que “el libro ha hecho su camino a lo largo de muchos años”. “Lo escribí en las 90 últimas noches del año 1970 y se publicó en 1971. Y el libro hizo su camino”.
Y al final de su exposición reforzó su argumento en contra de todo lo que ha pasado con su obra a partir de la Cumbre, improvisando un relato que cuenta un imaginario encuentro con el conde Drácula, en Buenos Aires.
“Lo encontré muy venido a menos, pálido, ojeroso, casi lo atropella un auto. Y le digo: ‘Pero conde, usted por acá, en Buenos Aires’, a lo que su interlocutor respondió: ‘Y sí, aquí en este barrio me dijeron que viniera que…’”.
“Ah, acá en Villa Freud”, acotó Galeano. “Sí, que hay muy buenos piscoanalistas y psiquiatras”.
“Sí, le digo, se produce una cantidad enorme. ¿Y por qué quiere consultar?”, repreguntó el uruguayo.
“Porque ando con un complejo de inferioridad, viendo cómo actuan las grandes corporaciones, los dueños del mundo”, dijo Drácula.
“Sí, es verdad. Lo han dejado a usted a la altura de un miserable poroto (frijol), con todos mis respetos, pero es verdad. También le diré, sin ninguna falsa modestia, que esos libros que ahora se han puesto tan de moda, de vampiros, esas novelas… en realidad, ese género lo fundamos nosotros: usted con su ejemplo y yo con “Las venas abiertas?”, concluyó, y arrancó un aplauso del auditorio compuesto por intelectuales, diplomáticos y estudiantes.
En el mismo acto, el escritor venezolano Luis Britto García reveló que el ejemplar que Chávez le dio a Obama tenía una dedicatoria que invocaba versos de “uno de los poetas más cursi del mundo”, el venezolano Elías Calixto Pompa, que nació el 14 de octubre de 1836 y murió el 20 de diciembre de 1887.
La dedicatoria decía “Es puerta de la luz un libro abierto/entra por ella, niño y de seguro/veras a Dios y su poder más cierto/resplandecer con su fulgor más puro”.
Britto completó: “Creo que Obama, después de esto, no sé si se atreverá a leer el libro. La cuestión es cómo habrá interpretado Obama aquello. Es el gran misterio… ponía el libro al revés, al derecho, lo miraba a trasluz”.
“Las venas abiertas de América Latina” es un ensayo considerado clave para comprender las relaciones históricas de América Latina con Estados Unidos y países desarrollados de Europa.
Relata la depredación que produjo la fiebre del oro y de la plata tras la llegada de Cristóbal Colón a América, el posterior interés durante la época colonial por los cultivos como el azúcar, el caucho y la banana.
“Desde el descubrimiento hasta nuestros días, todo se ha trasmutado siempre en capital europeo o, más tarde, norteamericano, y como tal se ha acumulado y se acumula en los lejanos centros de poder”, afirma el libro, transformado en una referencia para la izquierda de la región y otras partes del mundo.
La Jornada

Revelan existencia de 67 cartas inéditas de Juan Carlos Onetti; se divulgarán en junio

El investigador chileno Hugo Verani reveló la existencia de 67 cartas inéditas del escritor uruguayo Juan Carlos Onetti que serán publicadas en junio próximo a manera de compilación.
“Muchas de ellas son anteriores a la publicación de su primer libro (El pozo, 1939). La mayoría fueron fechadas entre 1937 y 1943″, dijo a Dpa el investigador de la universidad estadunidense de Notre Dame, en el marco de un coloquio internacional sobre Onetti.
El evento, organizado por el Centro de Estudios Lingüísticos y Literarios de El Colegio de México, reunió el 3 y 4 de febrero a unos 20 académicos y escritores del mundo, y a la viuda del autor de Juntacadáveres, Dorotea Muhr, conocida como Dolly Onetti.
La correspondencia, enviada al pintor argentino Julio Payró (1899-1971), fue descubierta hace dos años por Verani y pertenece a la Universidad de Notre Dame y al Getty Research Institute, en Estados Unidos.
Verani, que habló la noche de ayer miércoles del contenido de las cartas en la ponencia “Onetti, la pintura y algo más”, señaló que el escritor uruguayo, uno de los precursores de la novela moderna en América Latina, escribe sobre arte, cine y letras.
El especialista en literatura mexicana y sudamericana explicó que, a partir de esas misivas, se puede apreciar que el cuentista y periodista montevideano “era un gran conocedor de la pintura”, pero también tenía gran interés en cine y literatura.
En junio, en vísperas de cumplirse un siglo del natalicio de Onetti (1 de julio de 1909), saldrá a la venta en México, Uruguay y Chile un libro con esta relación epistolar, compilada y editada por Verani.
En su discurso de clausura, el escritor mexicano Juan Villoro dijo que el coloquio, además de debatir la vida y obra de quien fue Premio Cervantes 1980, dio a conocer esta “sorprendente conexión con la cultura de un Onetti anterior al que conocemos”.
Villoro, que en su lectura desgajó estéticamente las novelas onettianas, mencionó como otro hecho sobresaliente del coloquio cuando, en la conferencia inaugural, el escritor mexicano José Emilio Pacheco mostró un ejemplar de La vida breve corregido por el propio Onetti.
Al concluir el evento, una conmovida Dolly, quien fue la cuarta esposa del autor de El Astillero, con el que compartió 40 años, recibió una medalla conmemorativa de manos de Javier Garciadiego, director de El Colegio de México.
La Jornada