Convocan a marchas mundiales contra Chávez

Los creadores del grupo “No más Chávez” en las redes sociales Facebook y Twitter convocaron para el viernes 4 de septiembre a una marcha mundial contra el presidente venezolano, Hugo Chávez, publica hoy la prensa local.
“Estamos cansados de que el presidente Chávez nos insulte, insulte a Latinoamérica y al mundo, y nos trate de imponer a punta de mentiras, de miedo y de mala educación, su revolución anacrónica y delirante”, señalan los creadores del grupo en su convocatoria.
Entre los convocantes figura un grupo de colombianos, que precisa que “la marcha es contra Chávez” y en favor de los “hermanos venezolanos, colombianos y latinoamericanos. Sólo contra Chávez”.
Asimismo, los colombianos que integran el colectivo señalan que están cansados de ver como nadie “es capaz de parársele de frente a Chávez y decirle: ¡Ya no más!”.
“Por esa razón el viernes 4 de septiembre será el pueblo el que le dirá a Chávez: ¡Ya no más!, saldremos todos en una multitudinaria y pacífica marcha para decir a una sola voz que estamos cansados de Chávez”, añaden los organizadores, que también cuentan con la página web www.nomaschavez.org
Los colombianos fueron citados a la concentración en los mismos puntos de las principales ciudades del país donde el 4 de febrero de 2008 se realizaron las marchas contra las Fuerzas Armadas Revolucionarias de Colombia (FARC), convocada también por Facebook.
Según el diario bogotano El Tiempo, el próximo lunes se realizará una reunión preparatoria en la sede de la Fundación Un Millón de Voces, que convocó a la marcha de febrero de 2008, “en la que participará el congresista Simón Gaviria, quien no forma parte del comité organizador”.
Excélsior

Compañía mayorista Transat Tour Canadá reactivó sus vuelos hacia la Riviera Nayarit

La Riviera Nayarit fortalece su proceso de recuperación económica, luego de las afectaciones que sufrieron los destinos turísticos nacionales debido a la contingencia sanitaria; entre otros problemas, se observó la disminución en la afluencia de turismo internacional y la cancelación de rutas aéreas, así como la disminución de la frecuencia de vuelos hacia México.
Un caso específico de que el turismo regresa a la Riviera Nayarit, es Canadá, que desde el 25 de abril suspendió operaciones a nuestro país y que, —gracias a la intervención del Gobernador Ney González Sánchez y el apoyo de la iniciativa privada—, la compañía mayorista Transat Tour Canadá reactivó sus vuelos hacia este destino, el pasado 27 de junio.
De acuerdo con la información de la oficina de promoción de la Riviera Nayarit, Canadá es uno de los mercados emisores de turismo hacia la Riviera Nayarit, y Transat Tour Canadá, es la principal línea aérea chartera que opera en las principales ciudades de Canadá.
“El pasado 27 de junio reanudó operaciones con un vuelo procedente de la ciudad de Calgary, con 189 pasajeros; el segundo vuelo fue proveniente de Vancouver, con un total de 189 asientos y habrá un tercero, que será proveniente de la ciudad de Montreal, también con 189 asientos”, dijo al respecto Marc Murphy.
Señaló que se tiene el compromiso por parte de la empresa de mantener sus operaciones de tres vuelos semanales durante el verano y otoño; y que será hasta el mes de octubre cuando se estima regularizar la frecuencia de los mismos.
“Nos alegra aterrizar esto, ya que estos vuelos no solamente ayudaran a formar parte de la reactivación económica de nuestro destino, sino que con la permanencia recuperaremos la confianza de nuestros mercados emisores canadienses”, comentó.

Nollywood: la fábrica de sueños africana

Las teleseries se han convertido en un fenómeno social en África. El secreto de su éxito es recrear un mundo idílico de integración interétnica y multilingüismo. El ‘Hollywood negro’ produce cientos de películas y teleseries al año, está en Nigeria y se llama Nollywood.

La bautizó así un periodista del Washington Post, partiendo del nombre de los estudios americanos, que también dio origen al Bollywood indio. Pero que nadie piense en Nollywood como un ‘remake’ de Hollywood.
Su modelo de producción se basa en la utilización de equipos digitales de vídeo. Las películas se graban en formato DVD, se copian por miles y se venden en los mercados de las principales ciudades.
El productor Madu Chikwedu afirma que Nollywood no es una, sino varias industrias. “La más famosa es la anglófona, ubicada en la capital, Lagos. Utiliza el inglés y refleja la ideología del pueblo Igbo, etnia dominante en el sureste del país. La segunda la constituyen las películas indígenas en lengua yoruba. Hay una tercera en manos de la población hausa, con influencia islámica y profusión de cantos y bailes, y también una industria indígena, que se realiza en lengua edo”, explica.
Conocedora del interés que concitan las teleseries, la Casa África sentó en una mesa redonda a representantes del panorama televisivo africano y español, para responder a la pregunta ‘Teleseries. ¿Espacios de Integración?’.
La respuesta del director de la Nigeria Film Corporation, Afolabi Adesanya, es un rotundo sí. Adesanya afirma que tras la independencia de Inglaterra, en 1960, hubo una explosión audiovisual, pero la distribución estaba en manos de indios y libaneses, que importaban películas en inglés. “Los independientes tenían que alquilar salas o proyectar en universidades, en iglesias o en salones de hotel”, señala Adesanya.
El boom se produjo hace dos décadas con la creación de canales de televisión en los distintos estados de este país, con una población de 150 millones de personas y 250 dialectos. Subvencionan la producción en las lenguas locales, especialmente en yoruba, igbo o hausa. Esto ha contribuido a reforzar una industria que produce al año entre 1.500 y 2.000 títulos, en su mayoría ‘vídeo movies’, y emplea a miles de personas. Afolaby bromea y afirma que con razón acusan a los nigerianos de “colonialismo cultural”.
Un elemento integrador
“En los seriales nigerianos aparecen todos los estratos sociales: hombres, mujeres, niños, pobres, ricos, de diversos credos y etnias. El objetivo es lograr una audiencia lo más amplia posible”, explica este veterano productor.
La temática predominante son las historias humanas y emocionales basadas en la vida real. Amor, familia, trabajo… Todo cabe, excepto la política. “En todas las producciones hay un trasfondo moralizante que le dice al espectador lo que es bueno y lo que es malo”, apunta Adesanya. Aunque la sociedad nigeriana es muy conservadora, han empezado a aparecer escenas de sexo, homosexualidad y lesbianismo.
En cuanto a los personajes, existe una gran mezcla. Como ocurre con los negros en las series occidentales, los blancos escasean y cuando aparecen suelen tener una connotación peyorativa: misioneros, colonialistas, esclavistas. Todo ello convierte a las teleseries en un poderoso factor de socialización y en un entretenimiento barato, para disfrutar en casa. “La gente se reúne para ver cada nuevo título. Es como ir a misa el domingo”, señala el cineasta.
En cierto modo, su tirón en África es comparable al español. “Aunque en España no se incide demasiado en las identidades territoriales, sí se trata la integración social. Hay personajes de todos los estratos y en series como Aída, la protagonista es de clase baja”. Así lo afirma Miguel Cruz, productor de esta exitosa teleserie. Sin embargo, señala que la aparición de personajes inmigrantes normalizados es una asignatura pendiente.
Piratería ‘transnacional’
Al margen de los puntos en común, hay una gran diferencia: los productores africanos no obtienen apenas beneficios. Sus series se venden pirateadas en mercados tradicionales y en videoclubes. Ellos no perciben derechos de autor.
Madu Chikwedu afirma que las películas nigerianas se piratean impunemente en todos los países. Dentro de la propia Nigeria existen 40.000 videoclubes que compran los DVD y los alquilan sin pagar un naira. Pero el mayor enemigo del sector es la ‘piratería transnacional’. Las televisiones de otros países adquieren las películas en tiendas y las emiten sin coste alguno. Y lo mismo ocurre en Internet. “Conocemos más de 1.500 sitios radicados en EEUU y Europa donde se piratean productos nigerianos”, se lamenta impotente.
Películas nigerianas se exhiben ya en otros países africanos como Ghana o Kenia, pero fuera del continente su proyección es aún muy residual. “Hemos empezado con lo que podríamos llamar películas de serie B, como hicieron Coppola y Scorsesse. Ahora queremos apostar por un cine de calidad y competir en los grandes festivales internacionales”, dice Adesanya .
Ese es también el objetivo de Patrick Gambènè, productor independiente de Burkina Fasso. Su empresa, ‘Les filmes du Dromadaire’, pretende mostrar una imagen de África distinta a la de la pobreza y la marginación utilizando la sátira.
Ante la falta de ayudas gubernamentales, ha optado por integrar publicidad en la trama de sus películas para financiarse.
En su opinión, las teleseries pueden ser un factor de cohesión en un país donde hay un centenar de etnias. Para ello es necesario un cine más accesible. “Hay ayudas europeas, pero mal gestionadas. Durante mucho tiempo, el dinero de la UE ha ido a películas que no se veían en Burkina. Hay directores que han recibido fondos sin hacer películas”, denuncia.
Para disfrutar de Nollywood, la Casa África dispone de un servicio gratuito de emisión diaria en acceso libre de canales africanos.

Realizan homenaje póstumo a Raúl Anguiano

A tres años de la muerte del pintor Raúl Anguiano, familiares, vecinos y autoridades de Coyoacán le rindieron un homenaje en el Jardín Aurora, al pie del busto de la artista plástica Glenda Hecksher.

La directora general de Cultura en Coyoacán, maestra Oliva Velázquez Macías, destacó que la obra del maestro Anguiano, considerado el último de los grandes de la escuela nacional mexicana, se distingue por reflejar problemas sociales del México rural.

Entre éstos citó la situación de los trabajadores y campesinos, entre otros. que han sido un inmejorable aporte a la plástica mexicana.

Recordó que Anguiano fundó el Taller de la Gráfica Popular, al lado de Leopoldo Méndez, Alfredo Zalce y Pablo O`Higgins, donde realizó grabados y litografías.

Aseguró que el entusiasmo y energía del artista quedaron plasmados en todas sus obras, en las que su principal tema era la riqueza cultural de México, como sus fiestas y tradiciones.

Incluso, la obra que lo catapultó internacionalmente intitulada La Espina, que retrata a una indígena que se quita una espina del pie.

Destacó que durante 32 años dio clases de dibujo de figura humana desnuda en el Instituto Nacional de Bellas Artes y fue uno de los fundadores de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado La Esmeralda.

Recordó que la magia depositada en cada una de sus pinceladas de cuadros y murales llegaron a las principales ciudades del mundo como México y Estados Unidos.

De la misma manera sus exposiciones artísticas llenas de creatividad, volumen y color se mostraron en sitios como el Palacio de Bellas Artes, en los Museos de Bellas Artes de San Francisco, California; el de Arte Moderno, así como al Museo Nacional de la Estampa, entre otros.

El maestro Anguiano se constituyó como uno de los pintores mexicanos más importantes. Entre sus obras destacan Andamios, La niña de la naranja, La mujer de las iguanas y La Espina, ésta última considerada su obra cumbre que ilustró durante muchos años los libros de texto gratuitos en escuelas de educación básica.

En su largo caminar por el mundo de las líneas, obtuvo el primer premio y medalla de oro en el Salón Panamericano de Arte en Porto Alegre, Brasil en 1958.

Asimismo recibió la condecoración de la República Italiana con el Grado de Commendatore, en Roma Italia, en 1977, y en el 2000 ganó el Premio Nacional de Ciencias y Artes en México.

Las líneas y colores de este gran pintor muestran una diversidad de facetas de un alto nivel artístico y se encuentran en colecciones en países como Estados Unidos, Bélgica, Polonia, China, Suecia, Francia, Argentina, Italia y México.

Raúl Anguiano dio vida al mural Historia y leyenda de Coyoacán, en la Casa de la Cultura que lleva el nombre de este maestro jalisciense, la cual está ubicada en el Parque Huayamilpas, de esa Delegación.

En él se reflejan los pasajes históricos más importantes de la zona, ofrece imágenes de Quetzalcóatl, Hernán Cortés y La Malinche, el Cerro del Ajusco, Huehuetéotl, un coyote y dos misioneros.

José Raúl Anguiano Valadez, uno de los artistas plásticos más importantes de México, pintor, muralista y grabador, a decir de los críticos, nació en Guadalajara el 26 de febrero de 1915 y murió el 13 de enero de 2006.

El incansable trabajo artístico del maestro continuará vivo con esos fragmentos de cotidianidad robados al recuerdo, mediante ese rompecabezas de símbolos prefigurados que desembocan nítidos y vigorosos, sobre las superficies de papeles, lienzos o muros.

En el acto se contó con la participación del cuarteto “Acorde”, que interpretó diferentes piezas musicales de Franz Josep Hayden y de Wolfang Amadeus Mozart.

En el homenaje estuvieron Brigita Anderson de Anguiano, viuda del artista; Marina Anguiano, su hija; familiares y amigos, como el escritor, arqueólogo y periodista Jorge Toribio; Reyna Henaine, la promotora de arte, galerista en Nueva York y Estela V. Hecksher, hija de la pintora y escultora Glenda Hecksher, quienes recordaron anécdotas, charlas y trayectoria del artista.