Confronta el Munae a la estampa mexicana y la europea

Una selección de las obras más relevantes de dos importantes grabadores contemporáneos, el mexicano Arturo García Bustos y el belga Pierre Alechinsky, forman parte de las exposiciones Arturo García Bustos. La imagen del México posrevolucionario, así como Peter y Pierre. 40 años de colaboración entre Peter Bramsen y Pierre Alechinsky, que se exhibirán a partir del próximo 19 de marzo en el Museo Nacional de la Estampa (Munae).
Al anunciar estas exposiciones organizadas por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes y el Instituto Nacional de Bellas Artes, Octavio Fernández Barrios, director del Munae, indicó que se trata de un par de creadores notables cuya obra ha traspasado las fronteras de sus países.
“En la exposición de Arturo García Bustos podremos ver piezas muy importantes no sólo dentro de su propia producción, sino de la producción mexicana, hay obras muy simbólicas y que han tenido un impacto en toda Latinoamérica”, dijo.
Arturo García Bustos. La imagen del México posrevolucionario se presenta en el contexto de las conmemoraciones por el Bicentenario del inicio de la Independencia y el Centenario del inicio de la Revolución Mexicana. Está integrada por grabados en madera, linóleo, aguafuertes y dibujos en tinta.
García Bustos es un prolífico creador que ha incursionado en la disciplina de la estampación, la pintura, la ilustración de libros y el diseño de carteles, siempre comprometido con las causas populares y los movimientos sociales que han marcado la historia del país, como la Independencia y la Revolución, pero también con momentos críticos de la historia de otros países latinoamericanos, entre ellos Guatemala, Cuba y Nicaragua.
Lluvia Sepúlveda, curadora del Munae, señaló que la selección de obra se hizo con base en el criterio de mostrar las piezas del autor que reflejan la lucha política y por la democracia que ha vivido el país, por lo que desafortunadamente tuvieron que quedar fuera las imágenes de vida cotidiana, los retratos y el costumbrismo.
“La pertinencia de una exposición en torno a este reconocido maestro del grabado dentro del Museo Nacional de la Estampa, no sólo se debe a su calidad técnica sino también responde a que su trabajo en conjunto ha servido como herramienta de lucha y denuncia social”, consideró la curadora.
García Bustos es conocido como uno de los más reconocidos alumnos de Frida Kahlo. Ha utilizado la estampa como instrumento de expresión de la lucha de los pueblos por mantener su soberanía e identidad nacional. Su producción de estampas se caracteriza por un trazo firme y preciso, especialmente por la obra en linóleo, en la que equilibra el contraste entre el blanco y el negro.
Arturo García Bustos consideró que simplemente tuvo la suerte de vivir un momento histórico del país, del arte y la cultura, lo que le permitió estar cerca de los grandes maestros de la pintura mexicana, como Diego Rivera, José Clemente Orozco y Frida Kahlo.
“La pintura mexicana surgió teniendo presente para quién estaba trabajando, pues a diferencia de otras latitudes, donde la gráfica se utilizó para los museos y los coleccionistas, en México había la inquietud de que el arte llegara a las grandes masas de la población”, dijo el creador.

La visión europea de Pierre Alechinsky y Peter Bramsen

Respecto a la exposición Peter y Pierre. 40 años de colaboración entre Peter Bramsen y Pierre Alechinsky, Octavio Fernández Barrios precisó que es una muestra que llega gracias a la colaboración que se ha tenido con el Atelier Clot, Bramsen et Georges, uno de los más reconocidos a nivel internacional.
Esta muestra llega a México luego de presentarse en museos y galerías de Dinamarca, Holanda, Bélgica y Francia. Está integrada por 171 estampas producidas por Pierre Alechinsky y Peter Bramsen a lo largo de 40 años de trabajo conjunto en el Atelier Clot, Bramsen et Georges.
Alechinsky es uno de los artistas gráficos contemporáneos más importantes en la escena mundial y su trabajo ha marcado un hito dentro de la disciplina de la estampación. Su estilo es gestual, vigoroso, cercano al expresionismo abstracto, pero con elementos que lo aproximan al surrealismo.
Este artista fue uno de los miembros destacados del grupo Cobra, fundado en 1948 por Asger Jorn, Karl Appel, Christian Dotremont, Constant y Corneille, entre otros artistas plásticos. Su formación se inicia en la ilustración de libros y la tipografía, que estudió en 1944 en la Ecole Nationale Superieure d’Architecture et des Arts Decoratifs de Bruselas. Tras la disolución de Cobra en 1951, viajó a París, donde estudio técnicas de grabado.
Las exposiciones Arturo García Bustos. La imagen del México posrevolucionario, así como Peter y Pierre. 40 años de colaboración entre Peter Bramsen y Pierre Alechinsky, permanecerán en exhibición hasta el 10 de junio en el Munae, ubicado en Avenida hidalgo 39, colonia Centro.

En Nayarit, la primera biblioteca y ludoteca infantil en el país

El Gobernador Ney González Sánchez, en compañía de su esposa, señora Charo Mejía, inauguró la primera biblioteca y ludoteca infantil en el país; está ubicada en la Alameda de Tepic, y en ella se invirtieron 1.8 millones de pesos.
Este espacio cultural, se informó, es ideal para ampliar el aprendizaje de las niñas y los niños, desde recién nacidos hasta los 12 años de edad, por lo que Nayarit continúa a la vanguardia en innovación y desarrollo.
Durante la ceremonia, realizada en la biblioteca pública estatal Everardo Peña Navarro, -en donde fue instalado este programa piloto apoyado por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA), el mandatario estatal, Ney González, y su esposa, Charo Mejía, constataron las novedosas dinámicas de aprendizaje, de diversión y esparcimiento; además, el programa cuenta con bibliografía y material didáctico, área de música y audiovisual, así como computadoras.
A Ney y Charo se les explicó, así como al público en general, que una de las áreas –mediante personal debidamente capacitado-, se atienden a niños -desde tres meses de nacido hasta tres años-, donde interactúan utilizando diversos materiales, lo que les despierta sus sentidos; sin embargo, lo más importante es el contacto de los padres con los hijos, desarrollándose el aspecto psicomotriz, emocional y afectivo.
Junto a ello, una biblioteca infantil, que incluye -entre otros recursos-, un acervo diseñado para niños con capacidades especiales, mismos que también cuentan con un lugar para la lectura y la expresión creativa; entre los materiales disponibles están libros impresos en sistema braille, cuya lectura táctil permitirá a los niños incorporarse con todos sus compañeros a las diversas dinámicas que se efectúan.
El Gobernador Ney González y su esposa, señora Charo Mejía, interactuaron con las niñas y los niños que disfrutaron de esta nueva biblioteca infantil; este momento fue en el área lúdica, que representa una de las más dinámicas, ya que es donde los pequeños pueden recibir mucha información a través de juegos y diversión; así, ellos mismos van escogiendo el tipo de actividad de su preferencia.
Los niños se expresan libremente, cumpliéndose los propósitos del Gobierno del Estado, de generar en los niños un perfil creativo, humanitario y sobre todo participativo; igualmente, es relevante una de las áreas que bien podría interpretarse como el Botiquín de la Enseñanza, donde los pequeños pueden conocer acerca de las enfermedades, como el cáncer, y que existen tratamientos para combatirlo.
Sobresalen, así mismo, los espacios dedicados al aprendizaje de la computación, donde se les instruye a utilizar el Mouse, incorporarse al diseño gráfico, y a otras tareas, de acuerdo a las posibilidades y destrezas de cada niño; para mayor información, los interesados pueden comunicarse a los teléfonos 212- 89- 89 y 212- 01-09, que son los de la Biblioteca Estatal y de la Coordinación Estatal de Bibliotecas.

Inauguran la Feria Internacional del Libro Infantil y Juvenil en el Centro Nacional de las Artes

Conaculta.- La lectura continúa siendo la principal herramienta para acceder al conocimiento y para respaldar la educación. Un país de lectores gesta mejores ciudadanos, así como niños con amor por la cultura, la vida sana y la esperanza.
Así lo expresó Alonso Lujambio, secretario de Educación Pública al inaugurar la 29 Feria Internacional del Libro infantil y Juvenil, que reúne más de 55 mil títulos de 350 editoriales, además de una oferta cultural con más de 280 actividades.
Acompañado por Consuelo Sáizar, presidenta de Conaculta, y Juan Luis Arzoz Arbide, presidente de la Cámara Nacional de la Industria Editorial Mexicana, el secretario de Educación Pública destacó los 15 años de existencia del Centro Nacional de las Artes y la tradición que se ha mantenido con esta feria desde su fundación.
“No hay nada más universal que la cultura y los libros, porque nos permiten viajar a distintas épocas para ampliar nuestro conocimiento y capacidad de abstracción, además de ser la principal herramienta para crear ciudadanos que luchen contra el autoritarismo y la intolerancia”.
En la ceremonia fue entregado el Premio Juan Pablos al Mérito Editorial 2009, al poeta, ensayista y editor Jaime Labastida, por su labor de dos décadas en Siglo XXI Editores.
“La tarea editorial se basa en el respeto a la opinión ajena y a las formas de pensamiento que enriquecen a la humanidad”, afirmó el poeta Jaime Labastida al recibir de manos del secretario de Educación Pública el reconocimiento.
Afirmó que el gran invento de Gutenberg democratizó el pensamiento al hacer que los libros y la memoria de la humanidad pudiera concentrarse en cada hogar.
El también filósofo dijo que una editorial moderna es un conjunto orgánico y coherente que recibe el viento del mundo para plasmarlo en sus libros, sólo así se mantiene viva y es reconocida por sus lectores.
“Hoy se lee más, pero se lee peor, hay que redescubrir la importancia del acceso al conocimiento. En México hace falta un vínculo más sólido entre editores y lectores. La nuestra es una empresa, pero con un valor agregado que es la difusión de la inteligencia”, expresó Jaime Labastida.
En el acto estuvieron también presentes María Teresa Martínez, directora de la FILIJ; Laura Emilia Pacheco, directora general de publicaciones del Conaculta; Roberto Vázquez Díaz, director del Cenart y Ángeles Aguilar Zinser, vicepresidenta de la Asociación Nacional del Libro.
Juan Luis Arzoz afirmó que aun con el desarrollo de nuevas tecnologías, el libro continuará siendo la principal herramienta en la difusión de la cultura, otorgando identidad, imagen y voz a los pueblos.
El presidente de la Caniem expuso que “acercar el libro a la sociedad y fomentar nuevas prácticas de lectura nos permitirán contribuir a una sociedad con mayores oportunidades y conciencia sobre el importante legado cultural que cimenta su nación”.
Durante la ceremonia fueron entregados los Premios Caniem 2009 al Arte Editorial. Destacaron las ediciones de El libro rojo, Cuentame algo aunque sea una mentira, Sintaxis histórica de la lengua española, y Antología Poética, del Fondo de Cultura Económica.
Además fueron premiados los libros Homero, entrevista al mundo, de la UNAM; Colección de leyes fundamentales de la República Mexicana 1821-1857, Editorial Miguel Ángel Porrúa; México, dulzura y alegría, de Lindero Ediciones; El banquete de las banquetas, de Artes de México y el Mundo, así como Enciclopedia de México, de editorial Planeta.
Alonso Lujambio recibió el libro conmemorativo por el Día Nacional del Libro, Los mil y un velorios, de Carlos Monsiváis, y celebró la amplia oferta que en esta edición ofrece la FILIJ a los más de 300 mil visitantes que se espera recibir en los próximos días.
El titular de la SEP destacó que en el marco de la feria se realice el Seminario Internacional de Fomento a la Lectura, cuyo tema central para este año es Leer literatura: un momento para el encuentro entre el niño y el adulto.
Lujambio mencionó que además de la presencia de los materiales editoriales de España, Colombia, Inglaterra. China, estados Unidos, Brasil, Venezuela, Canadá, Italia, Argentina y Perú, los niños podrán acceder a 80 actividades de animación de lectura 71 de cuentacuentos y numerosos espectáculos y talleres.
“En el libro transita la libertad de pensamiento que otorga el acceso al conocimiento, Los invito a refrendar el sueño de José Vasconcelos y a hacer de México un país donde cada niño y adulto, haga de la lectura una práctica cotidiana de fortaleza y de ejercicio de libertad”, expresó el secretario de Educación Pública.
La Feria Internacional del Libro Infantil y Juvenil se realiza del 7 al 16 de noviembre en la explanada del Centro Nacional de las Artes. Churubusco y Tlalpan, colonia Country Club.

Cuando la cultura se anuncia por el celular

Si la música, las noticias, el horóscopo y los movimientos de la bolsa llegan a través del celular, ahora también recomendaciones artísticas, sinopsis de libros y contenido cultural en general serán más accesibles con sólo sumarse al servicio de mensajes de Letras Voladoras.
Creadores de programas como Libro Libre y Círculos de Lectura, los integrantes de esta Asociación Civil comenzaron esta semana a difundir la cultura con mensajes como el que se lee a continuación: “¿Sabías que cuando se anunció el 21 de octubre de 1982 que Gabriel García Márquez había ganado el premio Nobel de literatura, entrevistaron a la mamá del escritor en su pueblo natal Aracataca, Colombia y ella dijo: estamos muy contentos y ojalá y este premio sirva para que me arreglen el teléfono?”.
José Salgado, director de proyectos de Letras Voladoras, cuenta que bajo la premisa de difundir la cultura entre otros públicos, la asociación creó este servicio. Para recibir los mensajes -dos diarios, cada dos días- los usuarios deberán enviar la palabra arte al número 80800 y así tendrán la inscripción durante un mes, por el pago de 50 pesos. El servicio opera en todo el país, sin embargo, por ahora sólo llegará a usuarios de Telcel. Si se logra una buena aceptación del público, se ampliará a otras compañías. La estrategia es enviar los correos al medio día, cuando, supuestamente, los usuarios toman un break en sus trabajos para que con los demás compartan lo que les llega al celular.
El concepto se llama Cultura en tu celular y además de los mensajes como el de García Márquez, citado arriba, contendrá también reseñas de libros -por ejemplo de “clásicos” como El Llano en llamas o de las novelas de Milan Kundera-; por tratarse de opiniones y comentarios de los libros no se tiene que pagar aquí derecho de autor, pues no hay una reproducción de obra.
También se incluirán recomendaciones, programación cultural de los Canales Once y 22m, curiosidades del mundo de la cultura y calendario de las principales actividades artísticas.
“Hay que ver la cultura como un activo fijo, es un servicio, tiene que tener una campaña de proyección. Más que crear una necesidad, lo que nosotros creemos es que hay que hallar nuevos métodos para expandir la cultura”, dice Salgado.
El servicio de mensajería celular pretende acercar a las personas que por cuestiones de tiempo no han podido ligarse con la cultura, pero tienen el deseo de conocer más acerca de autores, pintores, actores, obras literarias, etc.
Los creadores de Letras Voladoras consideran que en el campo de la cultura dos situaciones bloquean la relación de los espectadores con la producción cultural: en primer lugar que está rezagada la difusión cultural y que es el propio creador quien asume ese papel, cuando su tarea es muy diferente a la del promotor. “Las instituciones y empresas se van a espacios tradicionales, los sobresaturan y no abren nuevos”, afirman.
Advierten además que las campañas a través de los sitios web o vía mail ya no son efectivas. “La masiva cantidad de correos hace que la gente no los lea y que elija comunidades como Facebook”.
Letras Voladoras tiene dos años con su perfil en Facebook, donde ha sumado más de tres mil contactos y continúa con sus propuestas de Libro Libre, que llama a que la gente a que el día siete de cada mes lleve un libro y lo deje en la calle o en cualquier lugar para sorprender gratamente a un potencial lector.
El Universal

Fondo de Cultura celebra a Eduardo LIzalde

En ocasión del 80 aniversario del natalicio del poeta y narrador Eduardo Lizalde, el Fondo de Cultura Económica (FCE) lanzó al mercado un regalo doble para él y sus lectores, el libro Nueva memoria del tigre y el combo Entre voces, que contiene CD y DVD.
Nueva memoria atrapa la poesía de Lizalde de 1949 a 2000. Es un recorrido por medio siglo de obra literaria. En este volumen, el autor selecciona, ordena y comenta su vasta producción, en un ejercicio de la crítica en el espejo y de la memoria que dispone sus obras con orden y rigor.
Esta joya incluye un esclarecedor prólogo autobiográfico y una selección de la obra de juventud, que preceden los nueve libros de poesía que Lizalde dio a conocer entre 1966 y 1993. También contiene el más reciente trabajo de este autor, nuevas traducciones y una selección de poesía no recopilada.
La nueva memoria del tigre ya circula en todas las librerías del FCE, dentro y fuera del país, como un interesante modo de conocer a este autor. El presenta “nuevos tigres”, propios y ajenos y, como se sabe, a Lizalde se le conoce como El Tigre, por evocarlo constantemente en su obra.
El CD Poemas en voz del autor y el DVD Eduardo Lizalde, poeta, perteneciente a la colección Entre voces en español y francés, incluyen entrevistas que le realizó Héctor Tajonar, intercaladas con poesía en la voz del autor. Una compilación que refleja su forma de pensar y de escribir.
Las distintas etapas creativas de Lizalde se pueden apreciar en Nueva memoria del tigre y su poesía 1949-2000 y el CD-DVD, donde se amalgaman los libros más recientes del autor y una recopilación de medio siglo de trabajo poético, con textos de gran calidad en su propia voz.
Lizalde intentó formar una corriente literaria novedosa, que consistía en hacer poemas con originalidad, claridad, y complejidad, al lado de Enrique González Rojo y Marco Antonio Montes de Oca. La búsqueda filosófica, el amor descarnado y su propia crítica están constantemente en sus escritos.
El poeta, narrador y ensayista Eduardo Lizalde (Ciudad de México el 14 de julio de 1929) ha recibido numerosas distinciones dentro y fuera del país. No deja de experimentar en la poesía, y la nutre de experiencias socialistas, de antisolemnidad y de la persecución de la esencia de las palabras.
El Universal

Campeche dedica certamen de caricatura a Bicentenario

Dedicado al Bicentenario de la Independencia de México y el Centenario de la Revolución Mexicana, el Gobierno del Estado de Campeche, a través de su Instituto de Cultura, convocó al V Concurso Nacional de Caricatura “Domingo Pérez Piña”.
Agustín Sánchez González, coordinador del Museo de la Caricatura de la Ciudad de México, destacó que este concurso es el único a nivel nacional en la materia, y ahora se suman a él el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta) y la Sociedad General de Caricaturistas de México (SGCM).
“Es el único concurso que ha tenido una continuidad de cinco años, con lo cual se puede hacer un balance de este premio porque se han publicado a la fecha dos libros de los premios que se han desarrollado, así como la realización de cinco exposiciones”, añadió.
Sobre el tema del quinto certamen, que estará enfocado a estas dos fechas importantes para la historia del país, aclaró que los participantes podrán elegir sólo uno.
“Los trabajos deberán estar enfocados a estas temáticas, y al igual que los años anteriores se realizará un libro que recoja los trabajos de otras épocas con estos temas”, refirió.
El Concurso Nacional de Caricatura “Domingo Pérez Piña” goza del reconocimiento de caricaturistas y organizaciones a nivel nacional, como el propio Agustín Ortiz y el caricaturista Bretton, quienes han participado y dado realce al mismo, entre otros.
Los trabajos ganadores serán expuestos en el Museo de la Caricatura de la Ciudad de México, junto con una selección de los trabajos más destacados de acuerdo con la opinión del jurado calificador.
Al ganador del primer lugar se ha dispuesto un premio en efectivo de 25 mil pesos, y 20 y 15 mil pesos para el segundo y tercer sitios, respectivamente.
Sánchez González expuso que los participantes podrán inscribir hasta tres trabajos, en tanto que los organizadores esperan la inscripción de más de 70 obras, ya que en las ediciones anteriores se registraron 35 participantes en promedio.
La convocatoria permanecerá abierta hasta el 28 de agosto y los interesados deberán enviar sus trabajos al Instituto de Cultura de Campeche, sito en calle 12 número 173, Centro Histórico de la ciudad de San Francisco de Campeche.
También podrán hacerlos llegar al museo de la Caricatura de la Ciudad de México, en Donceles 99, Centro Histórico de la capital del país, o bien a la dirección electrónica del recinto (museodelacaricatura@gmail.com).
A decir de sus organizadores, la premiación del V Concurso Nacional de Caricatura se realizará en diciembre próximo, como parte del programa del Festival del Centro Histórico de Campeche.
El Universal

Museos de INAH perdieron 200 mil visitantes por brote de influenza

Los 116 museos del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) de México perdieron en mayo 200 mil visitantes debido a la epidemia de influenza A H1N1, y quedaron tan sólo con un tercio de sus visitantes habituales, afirmó hoy el organismo.
La directora técnica de museos del INAH, Gabriela López, explicó en una rueda de prensa que durante junio la cifra de público ha aumentado ligeramente, llegando al 50% de las visitas habituales, y confió en que continúe la tendencia al alza en los próximos meses.
López indicó que parte de esta subida de público se debe a que la Secretaría de Educación Pública (SEP), que en un principio había cancelado todas las visitas escolares a museos por la contingencia sanitaria, a mediados de este mes volvió a permitirlas.
Para que el público vuelva a llenar las salas de los museos mexicanos, el INAH presentó hoy su programa de verano “Vive tus museos en el INAH”, enmarcada dentro de la campaña “Vive México” de la Secretaría de Turismo y “Vive la cultura con tus sentidos” del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta).
“Si no hay un público el museo no tiene mucho sentido”, sostuvo López, para quien estas instituciones son cada vez más “flexibles y cercanas a la gente”.
Para alcanzar la cifra de 550 mil visitantes promedio durante el verano que suelen tener los museos del INAH, estos se llenarán de cursos, talleres, conferencias, presentaciones de libros, conciertos, espectáculos de ballet, actividades educativas para toda la familia, y exposiciones.
Entre estos destacan conciertos de los conjuntos corales del Colegio de América Latina y Orfeó Català, la Sinfónica de la Secretaría de Marina y la Orquesta Típica de la Ciudad de México.
En museos como el de las Intervenciones o el de Historia habrá visitas guiadas por actores disfrazados de personajes históricos que contarán la historia desde su punto de vista.
En el Museo del Templo Mayor en la capital mexicana, por ejemplo, una réplica de tamaño natural de un guerrero azteca en traje de “tzitzimitl”, una personificación de la muerte, recibirá los visitantes de la exposición “Guerra y tributo. Presencia mexica en Guerrero”.
Más allá del objetivo principal, Benito Taibo, coordinador de difusión del INAH, confió en rebasar las 620 mil visitas que tuvieron los museos de esa institución durante el verano pasado.
La campaña tendrá especial énfasis en los ocho museos del INAH de la capital mexicana: el Museo Nacional de Antropología; el Museo Nacional de Historia Castillo de Chapultepec; el Museo Nacional de las Intervenciones; el Museo del Carmen; el Museo del Caracol (Galería de Historia); Casa Carranza y Centro Comunitario Culhuacán.
También en el Museo Nacional del Virreinato en Tepotzotlán, en el Estado de México.
Taibo agregó que las visitas a los museos se convertirán en “momentos gratificantes y lúdicos”.
“Los museos del INAH son 100% seguros y están libres de influenza A H1N1″, afirmó Taibo, quien recordó que en estas instalaciones se siguen manteniendo estrictas medidas de higiene.
En 2007 la red nacional de museos del INAH recibió unos 13.5 millones de visitantes, y en 2008 unos 12 millones, aunque parece que este año la cifra caerá todavía más.
El Universal

Recibe el INAH reproducción del Códice Bodley, de origen mixteco

Una copia facsimilar del Códice Bodley elaborada en piel en forma de biombo, como el original, fue donada al Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH-Conaculta) por la editorial checa Archa 90.
Con ello se enriquece el acervo de este tipo de documentos resguardados por la Biblioteca Nacional de Antropología e Historia (BNAH), que actualmente cuenta con más de 340 copias fieles de libros pictográficos, tanto prehispánicos como coloniales.
El original del Códice Bodley, de origen mixteco, se encuentra en la Universidad de Oxford, Inglaterra, desde 1603.
Junto con otros códices resguardados en bibliotecas europeas, es uno de los libros pictográficos de más difícil acceso para los investigadores mexicanos, debido a la distancia y las medidas de conservación que prohíben la manipulación de las obras.
Es así que con la entrega de la copia facsimilar el INAH enriquece su acervo documental para la investigación en México, comentó su director general, Alfonso de Maria y Campos.
Él recibió la reproducción del códice de manos de Rudolf Kalovsky, representante de dicha empresa editorial, en un acto protocolario llevado a cabo en el Museo Nacional de Antropología.
Julieta Gil, directora de la Biblioteca Nacional de Antropología e Historia, instancia que estará encargada de resguardar la donación, destacó que este tipo de documentos originales ya no es posible consultarlos en las bibliotecas, porque deben conservarse.
El Códice Bodley presenta una variante similar al estilo mixteco-Puebla compartido con otros manuscritos históricos mixtecos, y aunque su fecha de elaboración es desconocida se estima que data de antes de la Colonia.
El arqueólogo Alfonso Caso describió este documento pictográfico como una tira larga de piel de venado, aproximadamente de 22 de pies de largo y 10 pulgadas de ancho. Fue doblado para crear páginas individuales, divididas con bandas rojas.
Su interpretación narrativa es compleja, pero se ha considerado un documento invaluable para el conocimiento de la genealogía y rituales de las familias reales de la mixteca alta, de los siglos X al XVI.
Actualmente la BNAH cuenta con más de 340 facsímiles de códices tanto prehispánicos como coloniales, cuyos originales se encuentran en México o en el extranjero.
En lo que se refiere al Códice Bodley, la BNAH cuenta con tres ediciones facsimilares: la primera es la obra de Lord Kingsborough, elaborada en 1831; la segunda la realizó la Sociedad Mexicana de Antropología en 1960, en la cual se reproduce su forma de biombo y es acompañado de un estudio de Alfonso Caso, quien fue especialista en códices de la mixteca; la otra edición corresponde a un libro editado en 2005.
Ahora se incorpora esta edición que tiene características especiales: está hecha en piel de res con un tratamiento especial, a diferencia de las anteriores que son de papel, lo cual la hace más duradera para la manipulación.
La Jornada

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