Muchas razones para festejar el orgullo de ser mexicanos, asegura la señora Margarita Zavala

Durante la presentación del video documental “200 años de ser Orgullosamente Mexicanos”, la señora Margarita Zavala, esposa del Presidente Felipe Calderón, señaló que México conmemora este año del Bicentenario de la Independencia Nacional y el Centenario de la Revolución Mexicana.
“Y sí tenemos muchas razones para festejar, y qué mejor manera de hacerlo que a través de este espectáculo moderno, un espectáculo multimedia: Doscientos años de ser Orgullosamente Mexicanos”, una monumental ventana a nuestra historia”, estableció.
Y dio a conocer que éste recorrerá las 32 entidades federativas, “y empezamos en Nayarit”, resaltó.
Con la presencia del Gobernador Ney González y su esposa, señora Charo Mejía, así como de miles de nayaritas reunidos en las instalaciones deportivas de la Universidad Autónoma de Nayarit, la esposa del Presidente Calderón, abundó que esta pantalla monumental es la más grande de América Latina, “y que es el marco que nos transportará al origen mismo de nuestra historia, como diría el rector de esta Universidad, (Omar Wicab), al que le agradezco mucho su hospitalidad”, manifestó.
“El Presidente de la República, Felipe Calderón, decía al presentar esta pantalla, esta ventana a nuestra historia, que los mexicanos tenemos una de las historias más fecundas, de las más completas, de las más profundas y luminosas de todos los pueblos”, afirmó la señora Margarita Zavala.
Además, resaltó que los mexicanos somos depositarios de grandes civilizaciones que brillaron con luz propia, “como la olmeca, la maya, la tolteca; la tribu nahuatlaca, la teotihuacana, la zapoteca, la mexica, la purépecha, entre otras”.
“Somos depositarios de la cultura hispánica, que es también nuestra raíz; como nación, también provenimos de las etapas de la insurgencia, con su vocación de Independencia; de la Reforma, con sus principios de legalidad, institucionalidad, federalismo, república y, por supuesto, de la revolución, con su reivindicación a la democracia y a la justicia social”, aseveró.
“Somos depositarios de tradiciones, creencias y costumbres, que viven intensamente en nuestro pueblo, en cada rincón del país; que viven en nuestra gastronomía, en nuestras fiestas populares, en nuestras artesanías, y Nayarit es un ejemplo de todo esto”, añadió.
La señora Margarita Zavala enfatizó que nuestra nación es un gran mosaico que está lleno de personas diferentes, pero todos mexicanos, y que nuestro país no sólo es de sus pirámides, ni de sus iglesias, ni tampoco es, afortunadamente, de un solo color.
“El propio Nayarit, está lleno colores”, subrayó.
“Tampoco es un país de una sola tonada, ni una sola música; México es la patria de grandes escritores; es la patria de educadores, es la patria de artistas plásticos excepcionales, es la patria de actores, actrices, deportistas”, mencionó.
Puntualizó también que frente a la globalización, nuestra identidad como mexicanos, es lo que México le ha de aportar al mundo; eso es lo que nos hace diferentes de otras naciones, lo que nos identifica y lo que nos une, lo que nos hace vivir como mexicanos.
“Tenemos muchos motivos para estar orgullosos, y lo que podemos hacer ahora es seguir hablando, con nuestra vida, sobre México”, dijo.
“Estoy segura que el espectáculo que hoy verán, y que estos días verán, los harán vibrar; los hará, como lo ha hecho con nosotros, reconocer este gran país que nos sigue abrazando con toda su riqueza, con toda su grandeza y con toda su fuerza, y que nos hace sentirnos orgullosamente mexicanos: ¡Felicidades!”, finalizó la señora Margarita Zavala, esposa del Presidente Felipe Calderón.

“Four rooms”, reflexión dancística sobre la soledad femenina

Sobre el escenario aparecen cuatro habitaciones con cuatro mujeres, cuyas historias son aparentemente diferentes entre sí; sin embargo, están unidas por una misma situación: la soledad de la que son víctimas, hecho que las lleva no sólo a alertar a la humanidad sobre este problema, sino a burlarse de ellas mismas.
Tal es la esencia de la coreografía Four rooms, de Vicente Silva Sanjinés, la cual se estrenará el próximo jueves 22 de abril en la Sala Miguel Covarrubias del Centro Cultural Universitario.
En entrevista el destacado bailarín y coreógrafo, miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte de Fonca-Conaculta, da los pormenores de esta propuesta que se convierte un foco rojo sobre la soledad humana a través de un lenguaje fársico.
Silva, quien lleva tres décadas inmerso en el quehacer dancístico nacional, comenta que la idea nació cuando pasó un fin de año solo, sin ningún integrante de su familia. Dicho momento fue determinante para que el creador reflexionara en torno a este tema y comenzara a visualizarlo sobre el escenario.
Tal proyecto pudo cristalizarse hasta que conoció la propuesta escenográfica de Alejandro Correa, que sugirió un escenario monumental que mide 5 metros de alto por 12 de ancho y 10 de fondo.
“Al revés de todos los trabajos que he hecho –refiere Vicente Silva Sanjinés– esta vez desarrolle la danza a partir de la escenografía. Primero se me ocurrió establecer cuatro cuartos y que en cada uno de ellos vivieron diferentes personajes, los cuales están relacionados de alguna manera. Al final pensé que quería hablar de mujeres”.
Así nació Four rooms, que relata un día de vida de cuatro personajes femeninos que se enfrentan a la soledad por diversas circunstancias: una se queda sola porque no tuvo vacaciones, otra porque se separó de su marido, aquella por decisión propia y la última porque quiere encontrarse con ella misma.
El coreógrafo, quien obtuviera el apoyo de la Fundación Rockefeller, explica que le pareció más interesante abordar el asunto de la soledad con mujeres por la intensidad que hay en éstas:
“Se me hace que son más sensibles, se permiten sentir más mientras que a los hombres se nos dice que nos aguantemos y por eso no nos expresamos, nos reprimimos. Sin lugar a dudas tienen más libertad de expresión, por eso pueden decir y expresar más cosas”.
Para el autor, cuya obra se ha visto en Europa, Nueva York y Centroamérica, era fundamental darle a la coreografía un toque de farsa, de tal manera que el público pueda hacer una lectura más amena de la propuesta.
Hay escenas donde las protagonistas (las bailarinas Sheila Rojas, Perla Jazmín López Peñuelas, Tzitzi Benavides y Alejandra Barreto) se burlan y ridiculizan de su propia condición, lo que inyecta de diversión al montaje.
Lo anterior no significa que no tenga un llamado de atención, como lo explica Silva: “Primero es una alerta de cómo nos podemos quedar solos en algún momento. Después es una burla de lo que le suceder a quienes son víctimas de la soledad”.
Silva, quien fue ganador del tercer Concurso Intercontinental de Danza Contemporánea INBA UAM y obtuvo el Premio Alexander S. Onassis en Atenas Grecia, se muestra satisfecho de los resultados, porque el arte del cuerpo en movimiento le permitió explotar al máximo el asunto de la soledad.
Four rooms se presentará del 22 de abril al 2 de mayo en la Sala Miguel Covarrubias del Centro Cultura Universitario (Insurgentes Sur 3000). Las funciones serán jueves y viernes, 20:00 horas, sábados 19:00 y domingos 18:00.
Después ofrecerá una breve temporada en la Facultad de Estudios Superiores (FES) Acatlán y luego dará una función de gala de esta coreografía el 4 de junio en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris. (CONCACULTA)

“Ambulante, gira de documentales”, llegará a 12 ciudades del país

Con el propósito de “develar historias, confrontarlas, inventarlas, criticarlas, transformarlas…”, Ambulante, gira de documentales 2010 llegará a 12 ciudades de la República, proyectando documentales mexicanos y extranjeros en más de 100 sedes, para lo cual cuenta con apoyo de Conaculta.
La asociación civil Documental Ambulante A.C —fundada en 2005 por los actores y directores Gael García Bernal y Diego Luna—, realizará la quinta edición de su gira de documentales, llegando en esta ocasión a las ciudades de México, Metepec, Cuernavaca, León, Puebla, Morelia, San Cristóbal de las Casas, Oaxaca, Monterrey, Tijuana, Xalapa y Guadalajara.
Esta actividad se realiza en colaboración con la productora Canana, Cinépolis y el Festival Internacional de Cine de Morelia. El programa se conforma por la Sección Oficial (selección de documentales de reciente creación destacados mundialmente por su creatividad e innovación). En esta sección se incluirá el documental ganador del Séptimo Festival Internacional de Cine de Morelia.
Injerto (documentales experimentales realizados por artistas y cineastas), cuyo tema este año es “habitar”, se realiza con apoyo de la Fundación-Colección Jumex. También se hará un simposio con el tema “habitar” y su tratamiento fílmico en la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla (BUAP), Puebla, del 8 al 11 de marzo del 2010.
La sección: Enfoque: Bi100 (documentales contemporáneos sobre el concepto de revolución), forma parte de las actividades organizadas por la Comisión para las Celebraciones del Bicentenario de la Independencia y del Centenario de la Revolución en la Ciudad de México.
Además Ambulante 2010 contempla las secciones: Cine en Cambio (documentales con temas como medio ambiente, justicia social, pobreza y migración); Dictator´s Cut (documentales que tratan el tema de la censura o la libertad de expresión); Tributo a Gustav Deutsch (una muestra de la obra del realizador austriaco), con funciones en la Cineteca Nacional con el apoyo de la Embajada de Austria en México; Sonidero (documentales cuyo tema sea la vida y/o la obra de distintas figuras de la música nacional e internacional).
Las funciones con costo serán aquellas en Cinépolis donde se presentarán las secciones Oficial y Sonidero, así como en la Cineteca Nacional, donde se presentará el Tributo a Gustav Deutsch. Las secciones Dictator´s Cut, Injerto y Enfoque:Bi100 se presentarán en sedes alternas de manera gratuita.
También, durante la Gira, habrá proyecciones en cines y al aire libre, funciones especiales en escuelas y centros culturales, conferencias, mesas redondas y clases magistrales.
Algunos de los títulos mexicanos programados son El General, de Natalia Almada; que aborda la vida Plutarco Elías Calles, general revolucionario que llegó a la presidencia de México en 1924. Tijuaneados Anónimos, de Ana Paola Rodríguez y José Luis Figueroa, un crudo documento sobre las historias individuales de los habitantes de la ciudad más conflictiva de nuestro país. La cuerda floja, de Nuria Ibáñez; que aborda un anticuado circo que deambula por los pueblos de Texcoco.
De los títulos internacionales sobresalen: Videocracia (Suecia), de Erik Gandini, frío relato sobre las consecuencias de un experimento televisivo llevado a cabo por los italianos durante treinta años. Vivimos en público (USA), de Ondi Timoner, que sigue las peripecias del visionario Josh Harris, “el más grande pionero de la internet de todos los tiempos”. Y The White Stripes: Bajo las luces boreales (USA), de Emmett Malloy, quien documenta la relación entre Jack y Meg White, integrantes de la banda musical del título, que alguna vez estuvieron casados y ahora aseguran ser hermano y hermana. (CONACULTA)

Documentan en libro historia de 136 víctimas mortales del Muro de Berlín

A unos meses de cumplirse el vigésimo aniversario de la caída del Muro de Berlín (noviembre 1989) fue presentado, por vez primera, un libro donde se documenta científicamente el destino de 136 víctimas mortales del “Berliner Mauer”.
El destino que corrieron las vidas de 136 personas durante la época del Muro de Berlín fue presentado en el monumento conmemorativo de la calle Bernauer Strasse, en presencia del Ministro Federal de Cultura de Alemania, Bernd Neumann.
Desde hace años, el número de personas que fueron asesinadas o perdieron la vida en su intento por pasar al otro lado, siempre ha sido motivo de discusión.
Por primera vez, los investigadores del Centro de Investigación Histórica de Potsdam presentaron datos documentados y analizados para hablar del total de víctimas, que según sus conclusiones asciende, al menos, a 136.
El proyecto titulado “Las víctimas mortales del Muro de Berlín 1961-1989″ recoge los resultados de las investigaciones conjuntas del Centro de Investigación Histórica de Potsdam (ZZF) y la Fundación del Muro de Berlín.
El libro reúne no sólo los nombres de las víctimas, sino también sus biografías para poner cara a todas las personas que perdieron la vida en un intento desesperado.
El ministro Bernd Neumann comentó durante la presentación que “por primera vez, a través de la personalización de cada acción, se consiguió conectar los 136 nombres con sus biografías”.
“De esta manera se muestra la injusticia en su verdadera dimensión y consigue, principalmente, dar un marco comprensible para todos los jóvenes que sólo conocen la historia de la división del muro y sus consecuencias a través de historias”, declaró Neumann.
“Los muertos en el Muro de Berlín son víctimas de la dictadura del Partido Socialista Unificado de Alemania (SED), que encerró a sus ciudadanos a través de un muro y de alambre de espino”, agregó.
El ministro resaltó la importancia de profundizar en este tema en las escuelas alemanas para “evitar que se minimice y se relativice un estado sin derecho” y criticó las discusiones que existen sobre el número de víctimas del Muro de Berlín, “una polémica de este calibre es indigna”, declaró Neumann.
“Se trata mucho más de devolver su dignidad a los muertos y publicar abiertamente los mecanismos de la dictadura de la República Democrática Alemana (RDA)”, agregó el político.
Junto con las 136 víctimas mortales, los investigadores que participaron en el proyecto analizaron 251 casos de personas que encontraron el final de su viaje durante o después de los controles en la frontera entre las dos Berlines. “La mayoría sufrió ataques al corazón”, dijo el director del estudio, Hans-Hermann Hertle. El muro, construido el 13 de agosto de 1961, dividió la capital alemana durante 28 años, hasta su caída el 9 de noviembre de 1989.
Milenio

Lanzarán la novela El nombre del viento de Patrick Rothfuss

La novela “El nombre del viento”, del autor Patrick Rothfuss, distinguida con el Premio Quill al mejor texto de fantasía en 2007, será lanzada el próximo 17 de julio, se informó en comunicado.
Bajo el sello Plaza y Janés, el volumen narra la historia de Kvothe, un personaje legendario, el héroe y el villano de miles de historias que corren entre la gente.
Todos le dan por muerto, cuando en realidad vive con un nombre falso en una posada apartada y humilde, de la que es propietario.
Nadie sabe ahora quién es, hasta que una noche, un viajero, llamado el Cronista, le reconoce y le suplica que le revele su historia, la verdadera, a lo que finalmente Kvothe accede.
Pero habrá mucho que contar, por lo que le llevará tres días hacerlo.
Kvothe es el hijo del director de una compañía itinerante de artistas (actores, músicos, magos, juglares y acróbatas) , cuya llegada a los pueblos y ciudades siempre es un motivo de alegría.
En ese ambiente, Kvothe, un niño prodigio muy alegre y servicial, aprende distintas artes. Para él, la magia no existe; sabe que son trucos.
Pero un día se tropieza con Abenthy, un viejo mago que ha dominado los arcanos del saber, y le ve llamar al viento. Desde ese momento, Kvothe sólo anhela aprender la gran magia de conocer el nombre auténtico de las cosas.
Pero ese es un conocimiento peligroso y Abenthy, que intuye en el niño un gran don, le enseña con cautela; mientras lo prepara para que un día pueda ingresar en la Universidad y convertirse en un maestro de magos.
Una tarde en que su padre ha estado ensayando el tema de una nueva canción sobre unos demonios legendarios, los Chandrian, Kvothe se va a pasear al bosque.
Cuando regresa, ya anochecido, descubre los carromatos incendiados y que todos, también sus padres, han sido asesinados.
Unos desconocidos están sentados alrededor de la hoguera, pero luego desaparecen. Durante meses, Kvothe vaga atemorizado por el bosque con su laúd por única compañía y cuando llega el invierno se dirige a la gran ciudad.
Ahí vivirá durante tres años en la más absoluta soledad y miseria, sucio, descalzo y harapiento, como uno más de los tantos niños que sobreviven a duras penas mendigando y robando en las calles.
Una noche, no obstante, oye hablar de los Chandrian y todos los recuerdos, que había bloqueado, regresan de golpe. Los Chandrian eran los desconocidos junto a la hoguera y los asesinos de sus padres.
Para vengar su muerte necesita saberlo todo sobre estos personajes míticos. Lo que hay está guardado en los archivos de la Universidad.
Sin más posesiones que lo que lleva puesto, Kvothe logra llegar y ser admitido en la Universidad. Allí hace grandes amigos y enconados enemigos; empieza a forjarse su fama legendaria como estudiante prodigioso y músico sin igual; conoce a Denna, una hermosa y misteriosa joven de la que se enamora e intenta averiguar todo lo que puede sobre los Chandrian hasta que es expulsado.
“El Nombre del Viento” posee un argumento que atrapa, personajes creíbles, momentos conmovedores, situaciones de intenso peligro e intriga, lo mismo que sorpresas y giros inesperados en la trama, y un mundo imaginario que, sin embargo, resulta auténtico.
Patrick Rothfuss, el autor, vive en Wisconsin y es profesor de Lengua y Literatura inglesa en la universidad local. “El nombre del viento” es su primera novela y la primera entrega de su trilogía “La crónica del asesino del rey”.
El Universal