Lanza Conaculta en Internet el mapa de Rutas Conmemorativas 2010 para conocer la gastronomía

Según un estudio de la Secretaría de Turismo, uno de los principales puntos de satisfacción del turismo en México es la gastronomía, por ello, la Coordinación Nacional de Patrimonio Cultural y Turismo del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta), lanzó el portal web Gastronomía en las Rutas 2010, el primer mapa que invita a los viajeros al descubrimiento de nuevos sabores.
Se trata de un sitio donde se presenta la gastronomía que prevalece a lo largo de ocho rutas cuyo hilo conductor es histórico, pero que, al igual que hace 100 ó 200 años llevará a los viajeros al descubrimiento de nuevos sabores y saberes que contribuirán al mestizaje que caracteriza nuestra esencia nacional.
Las ocho Rutas son: Hidalgo; Hidalgo en el Norte; Morelos; Guerrero y el Ejército Trigarante; Zapata; Villa; Madero y Carranza; y de las Ciudades de la Revolución, las cuales fueron trazadas por la Secretaría de Turismo tomando en cuenta la accesibilidad para llegar a estos lugares por las vías terrestres que integran el sistema carretero federal, tanto las carreteras libres como las de cuota a cargo de Caminos y Puentes Federales de Ingresos y Servicios Conexos.
En entrevista, el coordinador nacional de Patrimonio Cultural y Turismo del Conaculta, Sergio Rodríguez Abitia, señaló que tanto en el movimiento de Independencia como en la Revolución, muchos mexicanos se involucraron en una serie de viajes con propósitos militares, a través de un vasto territorio, muchas veces despoblado y en condiciones adversas.
Esos viajes tuvieron un aspecto positivo: permitieron que el ciudadano promedio adquiriese un conocimiento más amplio del vasto y diverso territorio que es México, además de que el trasiego de personas y animales por todo el país permitió a los mexicanos de entonces conocer otras formas de cocinar y alimentarse parecidas pero distintas, que se correspondían más adecuadamente con el paisaje natural circundante.
“Es la primera ocasión que se tiene toda la información gastronómica en un portal. Trabajamos en colaboración con todas las secretarías de turismo y de cultura de los 18 estados participantes. La información no es toda ni está acabada, es un proyecto dinámico que vamos a ir alimentando a partir de la participación de otras instituciones y del público usuario.
A partir de julio la parte de recetas será una especie de blog, donde queremos que el público interactúe y opine o comparta sus recetas. Además, en noviembre tendremos lista la información de la gastronomía típica de todos los estados del país a través de un mapa sensible”, expresó Sergio Rodríguez Abitia.
El portal Gastronomía en las Rutas 2010 contiene detalles históricos sobre las rutas, platillos sugeridos, recetas, restaurantes y mercados tradicionales, monumentos históricos, así como un glosario de términos gastronómicos, para los que les encanta la gastronomía pero no son especialistas en el tema.
El portal Gastronomía en las Rutas 2010 puede ser consultado en la dirección www.conaculta.gob.mx/turismocultural. Ahí, los usuarios encontrarán un mapa interactivo con los datos precisos sobre las características gastronómicas de distintas regiones del país. (CONACULTA)

Le cantarán a la Luna en gala operística dentro del Cervantino

Conaculta.- La Luna ha sido inspiradora de grandes arias operísticas. Sin embargo, son poco conocidas entre el público debido a que se han interpretado de manera aislada. Hoy, a 400 años del aniversario de la invención del telescopio, un proyecto mexicano ha reunido algunas de las más valiosas dentro de un concierto especial.
Se trata de la Gala Ópera Luna, que la Compañía Nacional de Ópera (CNO) y la Orquesta y Coro del Teatro de Bellas Artes interpretarán dentro de la edición XXXVII del Festival Internacional Cervantino.
El Teatro Principal de la ciudad de Guanajuato será el recinto que durante los días 21 y 22 de octubre se transforme en una máquina espacial para que el espectador haga un viaje musical por aquellas arias que le cantan a la Luna y que son parte de óperas mundialmente famosas, como La Traviata, Turandot, Madama Butterfly, La Bohemia, Aída, Salomé y El mundo de la Luna, por mencionar algunas.
Alonso Escalante, director de la CNO, está convencido que se tratará de un espectáculo que cautivará al público, ya que está integrada por obras célebres del repertorio operístico, que permitirán un gran lucimiento de la agrupación.
César Piña es el creador de diseño y concepto de este montaje. Confiesa que desde hace muchos años tenía el deseo de emprender un proyecto operístico relacionado con esta temática, ya que hay composiciones muy valiosas que hacen referencia a ello. Hasta donde tiene conocimiento, no existe un antecedente donde se halla reunido tales arias en un mismo concepto.
Sobre el propósito escénico comenta: “Es un montaje donde no hay una realidad, es una propuesta fantástica que no evoca un lugar en específico. La pieza está dividida en dos actos, pero no se cuenta una historia ni hay personajes específicos. Simplemente el hilo conductor es la luna. En pocas palabras, la puesta en escena es un juego musical”.
En cuanto a la apuesta escenográfica y de vestuario, explica que ninguno de los dos elementos tiene un atamiento con la realidad. Sobre el vestuario dijo que se están utilizando las piezas originales que se ocupan en los montajes de las óperas interpretadas por la Compañía Nacional de Ópera.
Cuando se les preguntó a los involucrados en la gala tiene el nivel para sustituir una producción de una ópera normal, Piña respondió afirmativamente, ya que la considera una propuesta integral, que exigió los mismos esfuerzos técnicos y logísticos para montarse.
Desde el punto de vista del director,  muchas veces se han minimizado las galas operísticas cuando son proyectos que, incluso, exigen más trabajo, ya que los participantes se someten a cambio constantes de estilos musicales. Tan sólo en esta gala Ópera Luna se registran 25 números. Acerca de si tiene los mismos costos una gala que una ópera, el creador considera que son similares, porque fue como producir una ópera nueva.
Entre los solitas que participarán en la gala se encuentran la soprano Maribel Salazar, la mezzosoprano Carla López-Speziale y el tenor Carlos Arturo Galván, quienes expresan su satisfacción de ser parte de una iniciativa musical tan sui géneris.
Hay que recordar que esta gala se iba a estrenar meses atrás en el Festival de San Luis Potosí; sin embargo, por la emergencia sanitaria registrada en el país se canceló.
Al respecto, la prensa preguntó a Jaime Márquez, director de programación del FIC, la razón de incluir este proyecto en su programación en vez de una ópera realizada ex profeso para el festival. El funcionario dijo que se dieron las condiciones para llevarlo al Cervantino. Además, las galas siempre resultan muy atractivas para el público.

Picasso se aparece entre los clásicos

Pablo Picasso desembarca en Londres para exhibir con insolencia sus indiscutibles galones de revolucionario del arte del siglo XX… pero no lo hace en cualquier contexto. La exposición Challenging the past (Retando al pasado), un espejo del pulso que el genio mantuvo siempre con grandes como Ingres, Manet, Delacroix, Goya o Velázquez, se abre hoy al público en medio, si no de la controversia, sí de la sorpresa: nunca un artista posterior a 1900 había traspasado las puertas del sagrado templo artístico de Trafalgar Square.
El interés cultural (y económico) que despierta el artista español logró que el prestigioso museo londinense llegase a un acuerdo con la Tate Modern para que esta insólita exposición se pudiera celebrar aquí.
Una grandiosa fotografía de Picasso en blanco y negro firmada por Werner Bokelberg en 1961 descubre una mirada con tanta determinación que casi asusta. Esa mirada picassiana única es el hilo conductor de un fascinante conjunto artístico que arranca con seis autorretratos de diferentes etapas, que sigue por las obras centradas en los desnudos femeninos, avanza por los retratos masculinos y acaba deteniéndose en las obras creadas como versiones de los grandes maestros de la historia. En total, la muestra de la National alberga casi un centenar de obras prestadas por grandes museos de todo el mundo y de colecciones particulares: un pequeño tesoro cuya contemplación conjunta será difícil de repetir.
Ann Robbins, una de las dos comisarias de la exposición, destaca el carácter autobiográfico de una muestra que ella califica de “restrospectiva de restrospectivas”, porque entra en todos y cada uno de los grandes temas del artista malagueño.
La comisaria añade que la exposición sólo se ve de forma completa cuando se visualiza la colección permanente de la National Gallery. Su gran propuesta es contemplar la galería a través de los ojos del propio Pablo Picasso.
El concepto que Ann Robbins ha manejado en el montaje de la exposición intenta zanjar de manera contundente la polémica suscitada sobre la conveniencia de mezclar arte antiguo y arte moderno. Además de que no hay duda sobre la consagración de Picasso en el Olimpo de los grandes maestros, Robbins considera que la mirada clásica se enriquece con la moderna y al revés.
No es arriesgado sostener que, si bien Picasso no llegó a conocer la National Gallery, seguro que habría aprobado el lugar elegido para dar a conocer la esencia de su obra. Con la Venus del espejo de Velázquez como estrella principal, en las salas se agolpan pinturas de Piero della Francesca, Leonardo da Vinci, Turner, Hogart, Rembrandt o Zurbarán. Un feliz (y atrevido) encuentro entre Picasso y sus maestros que proyectará una luz especial en Londres.
El País

Dirige nostalgia a novel escritor

En la vida hay pendientes que de pronto asaltan, como el amor no consumado, aquel que se pensaba en el destierro hasta que un día se rebela como una determinante, incluso, del presente.

A ello refiere Sombras de aquellos sueños, volumen a través del cual se estrena como novelista el abogado Enrique Fernández Castelló (Ciudad de México, 1950).

Editada bajo el sello SUMA, de Santillana, la novela da cuenta de una serie de pérdidas donde la nostalgia es el hilo conductor.

“Dicen que los seres felices no tienen historia, y ésta es una historia de pérdidas. El personaje (un Secretario de Estado de nombre José Antonio Escandón) está en busca del amor perdido, su matrimonio ha naufragado y aspira a convertirse en Presidente de la República, lo cual no alcanza y además no iba alcanzar porque es un hombre demasiado decente, hasta cándido, tal vez”, señala el autor en entrevista.

Pero la madre de sus pérdidas se llama Laura Aguilar, una joven de clase media que durante sus años de juventud le sembró las más grandes emociones y expectativas, latentes hasta que un día la protagonista se esfuma súbitamente de su vida.

La nostalgia hacia aquellos años está presente a lo largo de las 315 páginas del libro, precisa Fernández Castelló.

“Pienso que la nostalgia es agridulce. Es agradable pero también dolorosa. Nos transporta a momentos de maravilla pero al mismo tiempo nos entristece porque sabemos que aquello no volverá”.

Lo anterior es el motor de Sombras de aquellos sueños, cuya narrativa se estructura a partir de una serie de flash backs, saltos en tiempo que van conformando una suerte de biografía de Escandón.

Ambientada entre Acapulco, la Ciudad de México y París, la novela se constituye por 42 capítulos que abarcan cinco décadas de su vida, que van de los años 50 a finales de los 1990.

“El manejo del tiempo es fundamental (en la novela). Me ayuda a describir el México de aquellos años, y que ya no existe. Es también una especie de rebelión, de nostalgia por el México seguro, donde los niños jugábamos en la calle, teníamos novias en otras colonias y nos íbamos a verlas en bicicleta sin ningún peligro. Nos daba la noche en la calle y no pasaba nada”.

Aunque Sombras de aquellos sueños refiere a una historia y personajes ficticios, el contexto es real, precisa el autor.

Además, la trama se apoya de una serie de inserts periodísticos que Fernández Castelló distribuyó a lo largo de las páginas, anunciando sucesos como el Halconazo del 71, el Movimiento del 68 y el asesinato de John F. Kennedy.

Los sitios acostumbrados por el protagonista, ya en París, Acapulco o la Ciudad de México, así como la oferta comercial y cultural de la época también refiere al México retratado, sobre todo al de la década de los 70.

“Busqué darle un referencia real al lector, ayudarlo a ubicarse en el tiempo”.

La novela posee dejos autobiográficos, reconoce quien obtuvo la Licenciatura en Derecho por la UNAM: “creo que todo autor no se puede abstraer del todo, porque al final se relata o inventa una historia nutriéndose de lo que uno vive”.

Fernández Castelló culminó Sombras de aquellos sueños, su primera novela, tras aproximadamente seis años de trabajo, tiempo durante el cual recibió asesoría y consejo de autores como Eduardo Casar, Gerardo Rod, Alejandro Tarrab, Eduardo Sánchez y Marisol Martín del Campo.

Ya disponible en librerías, el volumen fue presentado por autor a principios de diciembre en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, en compañía de Rafael Tovar y de Teresa y Carlos Elizondo Mayer-Serra.